建築と鉄道について1月10日の雑記に書いた。 その流れで、もう一つ。
二年前に、横浜市の日本郵船歴史博物館で、「洋上のインテリア展」という企画展示が開催された※1。 サブタイトルに、「船内装飾と建築にみる近代日本デザイン」と謳い、建築家が手がけた豪華客船のインテリアや、日本郵船ゆかりの建築について展示するという、なかなか興味深い企画であった。

戦前の豪華客船は、「国土の延長」として国家の威信を表徴させるという意識のもと、その内装設計が行われたという。 陸上の建築とは異なる制約の中、海外の技術導入から始まった様々な取組みは、著名国内建築家の起用という段階まで洗練される。
そこで前川國男や村野藤吾が客船のインテリアを手がけていたというのは、この展覧会で初めて知った。 国家の表徴という意味で培われた「新日本様式」というインテリアデザインも興味深い。

その日本郵船が建てた建築といえば、勿論展示会場となった「日本郵船歴史博物館」もその一つである。 16本のコリント式列柱が約50mにわたって並ぶファサードは圧巻だ※2。
東京丸の内に1923年に竣工した旧日本郵船ビルは、老朽化を理由とした建替えのために、1976年に取り壊されて跡形も無い。 建替え後の新しい建物の足元に、旧建物の外壁につけられていたと思われるテラコッタ製の装飾がオブジェとして飾られているのみ。
しかし、私はなんといっても小樽支店が好きである。 どちらかといえば重くて暗い印象ではある。 しかし、北の風情に似合うといえば似合っている。 金唐皮紙を用いた内装の荘厳さは、もっと贅と粋をこらしたであろう他の歴史的建造物の内装のそれを十分に凌ぐ奥ゆかしさを醸し出していると思う。 寒地建築としての防寒対策の工夫も面白い。

大田区にある昭和の暮らし博物館で、今年も「土曜夜間講座−火鉢を囲んで建築の歴史」が始まった。 現在の居住地からは少々離れているが、気合を入れて参加。
この講座に出席するのは２年ぶり。 昨年は、テーマのマンネリを感じたのとモチベーションの減退があって参加しなかったのだ。 今年はいずれの講義も面白そうなテーマだったので、全て申し込む。

初回3月7日のテーマは、「近代化遺産を歩く」。
写真家・増田彰久氏が、自らが撮った近代化遺産の写真を紹介するというもの。 その内容は、煙突や橋梁、通信塔、トンネル等々、極めて広範囲。 初見のものも多数あり、とても面白かった。
しかしその中には、修景と称して対象物やその周辺を過剰に整備している事例も見受けられた。 つまりは、電線や電柱の類を地中化し、路面にインターロッキングブロックを敷き込み、ガードレールを擬木製にする等々といった、お定まりのパターンだ。 綺麗に整備されたその場所は、その事物自体が堆積してきた時間の重みが綺麗さっぱり清算されてしまい、残されたのはテーマパーク的なフェイクへと堕した風景。 本物を模倣したテーマパークを、本物自体が模倣するパラドックス。 修景というのは、その匙加減が本当に難しい。
講義の最後に、「近代化遺産は、それぞれの生活圏内に人知れず存在する」といった旨の発言があった。 近代化遺産に限らず、何気ない日常風景の中に素晴らしい価値を見出す眼。 そんなことを意識しながら、改めて自らの周囲に目を向けてみたいと思う。

3月14日は、「日本建築の基礎知識」
講師は、国立歴史民俗博物館教授・玉井哲雄氏。 配布されたレジメには、既知の単語が並ぶ。 しかし、いざ話が始まると初めて知る内容が一杯。 その一つ一つに対する、丁寧かつ判りやすい説明に好感が持てた。
中でも、神社と御神輿の関係についての話は興味深かった。 昨年6月21日の雑記に、浦安三社祭で観た御神輿に設置されている装飾の鳥居が、いずれも明神系で神明系のものが無いことについての疑問というか興味を持った旨を書いた。 その理由が判りかけた様な気がする。 但し、もう少し自分で調べてみる必要がありそうだ。

今年の「火鉢を囲んで〜」の講座は、残りあと二回。 いずれも興味深いテーマなので楽しみだ。

日本橋三井タワーの見学会があり参加した。
この超高層ビルは、建築物総合環境性能評価システム"ＣＡＳＢＥＥ（キャスビー）"の認証制度で、最高ランクの「Ｓ」を取得している。 その環境配慮技術を確認するというのが趣旨の見学会であった。
主に設備関連の環境負荷低減技術がメインであったため、専門外の私には今ひとつピンとこない面もあった。 しかし、低層部分の巨大吹抜け空間を効率的且つ快適に空調する手法や、エレベーターシャフトのドラフト対策等は興味深かった。
結果として、PAL値190.5ＭＪ／平米という環境性能が実現されている。

この日本橋三井タワーに隣接して、重要文化財に指定されている三井本館が鎮座する※1。 ここでも、歴史的建造物の保全に絡む容積率の上乗せで、超高層棟の建設が実現した※2。

東京駅前に広がる丸の内地区においても、同様の法的手法を駆使することで、歴史的建造物と超高層の組合せが幾つか実現していることは、この雑記の場でも何度か書いている。 かつての絶対高さ制限100尺の歴史を前向きに捉えた再開発によってもたらされる日本独自の超高層建築形態という点において、興味深い事例が、ここ数年の間に一気に実現した。
とはいっても、興味深いこととデザイン的に優れていることとは別次元。 歴史と現在の相克の中で、なかなかに厳しい現実が顕然している。 そんな丸の内地区に比して、日本橋三井タワーのデザイン的な洗練度はずば抜けていると思う。 現代建築の枠組みを堅持しつつ、実に巧みに三井本館との調和を実現している。
道路を挟んで対面する街区でも、同じ三井不動産による「室町東地区開発」が始まっている。 そこに建設予定の建物の低層部は、日本橋三井タワーの低層部のイメージを踏襲する様だ。 一定のルール以外は個々の敷地内で完結したデザインが連なってしまっている丸の内とは異なり、景観的に整った街区が実現されそうだ。

ところで、丸の内の一角にある東京中央郵便局の再開発が揺れている。
既に報道にある通り、鳩山総務相の発言が発端だ※3。 そこに政治的意図がどの程度含まれているのか、あるいはその意図が如何なるものかは図りかねる。 しかし、近代建築の文化的価値や保存と再開発の問題に対して広い関心を集めることになるならば、それはそれで意義はあろう。
実際、鳩山発言以降、例えば3月12日の読売新聞には「保存建築　まるで接ぎ木」と題したこの地域の再開発事業に対する記事が大々的に載せられたし、ネット上でもこの建物を巡る文化的価値に対する議論が活発化した。 そして、保存部分の拡大と登録有形文化財への登録申請を実施することも決まった。 これは僅かなことではあるが前進と言えるのであろう。
しかし、不勉強なのでよく判らないが、三割程度の部分保存で、登録有形文化財への登録申請対象となりえるのだろうか。 文化財に資する事物の保全拡大を目的とした比較的緩い制度であるという認識は持っているが、しかしこれが可能なら、申し訳程度の部分保存によるこの制度への登録を免罪符とする再開発が今後増えるかもしれない。

建築家大沢匠氏の鎌倉のアトリエで、同じく建築家の黒沢隆氏が日本の住宅をテーマにした講義を行うということで、参加した。
開催は、平日の午後７時。 都心に勤務するサラリーマンとしてはなかなか辛い開催時刻ではあるが、自分にとって何が大切であるかということ。 仕事を強引に断ち切って、鎌倉に馳せ参じる。

黒沢氏といえば、思い浮かぶのが「個室群住居」。 60年代後半から提唱してきたその概念について、同名の著書も出版されている。
家族や個人の本質から住居のあり方を模索した内容であるが、なぜか最初の方は猿の進化や生態の話が延々と続く。 読む側は、「これって住居に関する本だよな？」と訝しがりつつ読み進めることになる。
でも、読み終えて納得。 本来、住まいを考える上で、「家族とは」という問いかけは、「ヒトとは」「生命とは」という事項にまで関わるべき問題なのだ。　 そのことに真摯に取り組み続ける建築家として、黒沢氏の右に出る人はいないかもしれない。

今回の講義もまさにそうであった。 まさか、日本の住宅史というテーマの講義で、ビッグバンから話が始まるとは想像だにしなかった。 宇宙創生から生命の進化を経て、古代の世界史を展開しつつ「日本とは」「日本人とは」という問題に迫りながら、縄文期の住居形式まで話を進める。
その間、きっかり90分。 大学での講師歴が長いため、意識していなくても一回の話が90分になるよう体内時計が仕組まれてしまっていると、御本人も笑いながら仰っていたが、実に見事な講義であった。

今回話した内容の参考になる書籍ということで、御自身の蔵書を何冊かお持ちいただいていた。 建築学よりも、むしろ人類学に関する書籍の方が多い。 建築家としての広範な知識の収集姿勢に感心する。
今後も連続講座に出来ないかというお話があったが、具体的なスケジュールは未定。 実現するならば、どんな展開になるのか楽しみだ。

東京都が、本庁舎ビルについて来年度から10年間にわたって改修工事を行う旨、発表した。
建物の適切な保全を考えるならば、築後18年も経てば様々な点で大規模修繕は必要であろう。 定期的なものも含めて、今までどのようなメンテナンスを実施してきたのかは知らない。 しかし抜本的な修繕が今回が初めてだとするならば、むしろ少々遅かったと言えるのかもしれない。

ネット上では、報道機関から個人のブログまで含めて、批判的なニュアンスの意見が早速載せられている。
確かに、約780億という改修費用額については、様々な意見があって然るべきだ。 しかし批判を展開する人達も、あらゆる建物がメンテナンスフリーでは有り得ないことは承知していよう。
公共建築に関わる工事や改修について、マスコミ等で金額のみが喧伝され独り歩きするのはいつものことだ。 いい加減な報道姿勢に乗せられるのではなく、建物そのものの評価や、果たして長期修繕計画がどのように策定され実行されてきたのかということを含めて、その妥当性が判断されるべきだ。

今回の大規模修繕では、設備機器の更新による省エネ化を進めることで、二酸化炭素の排出量を年間約2400トン削減することを目標に掲げている。
私は、この部分には違和感を持つ。
環境負荷低減の御旗のもと、CO2排出削減量の提示が、何らかの事業行為を推進する際のクリシェと化している気がしてならない。 そして、この削減量の算出根拠は一体何なのだろうとも思う。 今のところ、東京都のサイトに載せられている今回の改修に関わる資料からは、削減量の根拠は見つからない。 果たしてライフサイクルまで鑑みた削減量なのか、それとも改修後の供用に限定した削減量なのか。
それに、冷房や暖房に用いる空調機器の性能（COP値）をいくつに設定するかで、その算出値が大きく変わるということを、最近知った。

ということで、今回の都庁舎の件に限らず、今ひとつ指針や基準、根拠が曖昧だという印象を持つCO2削減事情ではある。 そしてそれ以前に、環境負荷とCO2排出量の因果関係という「そもそも論」も重要であろう。 しかし、環境とCO2を漠然と一体の関係で捉える考え方が一般化しているのも事実。 であるならば、排出削減量の算出に関し、明快な根拠や評価手法の整備が必要なのではないか。

東京駅前に建つ東京中央郵便局の外壁の一部に足場が組まれてパネルで覆われた。 外観デザインのポイントとなっていた大時計も、時針と分針が取り外されて数字のみとなっていた。 敷地境界の仮囲いには「解体工事のお知らせ」が既に掲げられている。
いよいよ除却工事着手かと思ったが、2月12日の読売新聞の記事によると、現在構造関連の調査中とのこと。 いずれにせよ、再開発に向けた行政手続は着々と進行しているようだ。

その東京中央郵便局の近くで施工中の丸の内パークビルディングは、完成形が徐々に見えてきた。 しかし、それと同時になかなか苦しい印象の部分も見えてくる。

例えば写真１。
三菱一号館の南面を馬場先門に向かって撮ったものである。 手前に、復元工事が進む三菱一号館。 その左隣に、施工中の丸の内パークビルディングの低層棟。 更にその先に超高層の明治安田生命ビルが立ちはだかり、一番左端に重要文化財に指定されている明治生命館が見える。
ということで、様式もボリュームも異なる建物が建ち並ぶ景観が形成されるに至った。 とりわけ丸の内パークビルディングの低層棟は、何とも微妙な存在だ。
別に、統一感の無い景観は、日本では極々普通のことであり、特筆すべきことでもない。 しかし、写真１左手の明治安田生命ビルの低層部分と明治生命館が、辛うじて歴史的連続性の有る街区を作り上げていただけに、この混乱は何とも惜しい。

写真１：

写真２：

写真２は、丸の内パークビルディングの東側低層部分を撮ったもの。
手前に三菱一号館が見えるが、その右側のガラス面の基壇部分にクラシカルな石積みが張り付いていることを視認していただけるだろう。 その右端に白い塔が突出していることも確認できる。
これらは、かつてこの場所に建っていた「丸の内八重洲ビルヂング」の断片である。 いわゆる「かたぶた保存」ということになろうか。 脱皮して際限なく肥大化した物体が、抜け殻の残骸を足元に付着させているかの如き印象だ。 超高層棟に飲み込まれるようなその断片のあまりにも儚げな存在感が何とも痛々しい。 可能な限り忠実に再現された三菱一号館に隣接していると、なおさらである。

改めて観てみると、丸の内パークビルディングは要素が一杯だ。
歴史的建造物の忠実な再現と、かさぶた保存。 超高層棟と、微妙な存在の低層棟。
周囲との関係も含め、果たして後世においてこの街区の再開発がどのように評価されるのか、少々興味を持つ。

２月９日に、「間取り逍遥」というページを新たに設けた。 八番目のメインコンテンツである。

私は住宅の間取りを見たり考えたりすることが大好きだ。
別にこれは特異な趣味ではない。 住宅間取り図マニアに対して「間取りスト」とか「間取ラー」という言葉があるくらいだ。
そこまでの領域には達していないにしても、しかし私の場合も、新聞に入ってくる不動産関連のチラシの中に琴線に触れる間取りを発見しようものなら、一日中見ていても飽きない。 間取りから実際の空間を想像してみたり、設計者の意図を考えてみたり、あるいは自分であればこの様に設計するだろうといったことを、間取り図を前にして延々と想いを張り巡らせるのだ。 だから、間取り図を「見る」というというよりは「読む」、あるいは、その図面の中を「逍遥する」といった方が良い。
そんな過程の一端を書き連ねてみようというのが、このページの命名の意図だ。

ページ作成にあたって少し悩んだのが、間取り図をどのように掲載するかということ。
基本的には、新聞の折込広告等の中の間取りで琴線に触れたものを載せる訳であるが、広告をそのままスキャンして載せる訳にはいくまい※1。 広告によって図面の表現がバラバラだから、各ページの統一感も出せなくなる。 だからといってトレースするのも手間といえば手間だ。
しかし、なるべく表現を簡略化してトレースすることにした。 それに、トレースすることで見えてくる間取りの特質もあるのではないか。 更に、自分なりに個々の間取りの改善案を提示する場合もあるだろうから、ＣＡＤデータ化しておいた方が便利だ。
こんな経緯があるので、まさか宅建業法に抵触はしないだろうけれども、「図面と実際が異なる場合は、現物を優先します」という不動産広告お定まりの注意書きを、半ば冗談で添えておくことにしよう。

とりあえず、集合住宅三件を載せた。 しかし、戸建住宅についても掲載する予定だし、新築だけでなく中古についても取り上げてみたいと思う。
目下、ネタを洗い出しているところではあるが、今のところ中古というか、昔の住宅の方が面白い間取りが多いような気がするのは、単に個人的な嗜好であろうか。

銀座に建つ歌舞伎座※1の老朽化に伴う再開発案が、1月28日に公表された。

かつて、歌舞伎座の脇の道路沿いに、木製サッシメーカー「キマド」のショールームがあった。 私的によく通っていたので、そのたびにこの建物を拝むことになっていたが、あまり良い印象を持つには至っていない。
コンクリート造で桃山様式風の意匠を再現した外観は、建築史的には興味深い位置付けとなり得るのだろう。 なるほど、コンクリートの持つ可塑性が可能とする自由な造形が、伝統芸能を演じる場としての和の意匠を実現しつつ、劇場建築としての耐火※2等々の諸性能をも満たすための最適解だったのかもしれない。
しかし、自由な造形と擬態は別次元。 本来、木造であるべきディテールをコンクリートで擬態したその表層は、キッチュなものにしか見えない。

再開発で新たに作り出される意匠は、現況のシルエットを踏襲しつつも、かなりシンプルなデザインになる模様。 踏襲されたシルエットの背後には超高層ビルが建てられる。
既存建物のイメージ保存と超高層棟とのパッケージングは前例が幾つもあり、お定まりの再開発パターンの一つと化している。 再開発資金の調達と、立地に見合った不動産事業収益確保のための超高層化。 その免罪符としてのイメージ保存（継承）だ。 背後に建つ超高層棟は、極力目立たない外装とするか、保存部分のイメージと抗わないデザインが採用される。
今回も、例外なくそのパターンではあるが、和の意匠を基壇にした超高層という組み合わせは、ひょっとしたら初めての試みかもしれない。 でも、根本的なところで、新鮮味はもう無い。 どうせなら、キッチュな現況そのままに、超高層部分も思い切りコテコテの桃山風にするくらいのデザインがあっても面白かったかもね、などと思ったりもする。

歌舞伎座界隈で個性的な建物というと、白井晟一設計の親和銀行東京支店（銀座店）があったが、既に取り壊されている。
この歌舞伎座も建て替えとなると、残るのは三原橋観光館（三原橋地下街）くらいか。 土浦亀城の設計といわれる1952年竣工のこのレイトモダンな建築は、晴海通りの両側に対面しつつ地下街で連結する構成。 周囲を高層建築で囲まれつつも不思議な存在感を放っている。

1月17日の雑記“雑誌雑感”で、分譲と賃貸について述べた。
ニッチなマーケット相手に成り立つビジネススキームとしての賃貸事業も有り得る旨を少々書いたが、その端的な例を見かけた。 あまり熱心に読む雑誌という訳ではない「カーサ・ブルータス」の2009年2月号に、それは載っていた。
題して「楳図かずおの紅白の部屋」。
楳図かずおの基本デザインに基づき、既築マンションに内装リフォームを施した賃貸住戸だ。 調べてみると昨年４月に既に完成していた物件らしいが、私はこの雑誌で初めてその存在を知った。 インテリアは赤と白のストライプが大胆に採用され、氏の作品のモティーフも所々にちりばめられている。 掲載されている写真のインパクトに、思わずに視線が釘付けになった。

手がけた事業主は「明来」。
記事によると、楳図かずおにオファーするきっかけとなったのが、その外観デザインを巡って訴訟が起きていた氏の自邸であったという※1。 ただし、単なる興味本位では無いところが凄い。 曰く、「芸術は賛否両論があるから成り立つ」。
タダモンのディベロッパーではないな、ということで同社のサイトを見ると、これまた何だか凄い。 「10人中9人に嫌われるという考え方」というのは、文字通り逆転の発想。 そして賃貸マンションだから成り立つことでもある。
目下、「テーマパークマンション」と銘打って、「楳図かずおの紅白の部屋」に勝るとも劣らぬインパクトのプロジェクトが数件進行しているようだ。 しかし、そのマーケットはある程度限定されるのだろう。 それに、強烈なインパクトゆえに消費されやすく、事業の継続性がどの程度になり得るのかも未知数と言えるのではないか。
この手の（と、一括りにするのは失礼かもしれないが･･･）一風変わった物件を紹介するＴＶ番組を時折見かける。 それらのプロジェクトの「その後」がどうなっているのか、少々気になるところでもある。

「カーサ・ブルータス2009年2月号」には、これ以外も、セキスイハイムの新作「クレスカーサ」が紹介されている。 「どことなく＜セキスイハイムＭ１＞に似ていませんか？」と紹介されているが、全然似ていないと思う。
ただし、ユニット工法住宅は本来こうあるべきなのではないかと思わせる外観ではある。 Ｍ１以降の同社の歴史は、ユニット工法的な雰囲気の払拭の歴史ではなかったか。 その結果として、殆どのラインアップに関し、なんとも中途半端なデザインというイメージがあった。 そしてそれとは逆に、生産性の面で工法のメリットが十分出し切れていないのではという印象もあった。
デザイン性と生産性のバランスは、「住宅メーカーの住宅」の中のミサワホーム５５のページでも少々言及してみたが、なかなかに難しい課題ではある。 その点、この「クレスカーサ」は、ユニット工法の特性を活かしながらも洗練されたデザインにまとめられている様に見える。
でも、やっぱりＭ１ではないと思う。

同誌には、これ以外に宮本佳明設計の「ハンカイハウス」も掲載されている。 作品そのものはともかくとして、対談の中で述べられている「補強というと、壁をがっちり固めれば大丈夫だと思われがちだけれども、本当は違うんですよ。」というのは重要なところ。 このことについては、また別の機会に書いてみたい。

暫し閉館していた東京都立中央図書館が、1月4日にリニューアルオープン。 目的とする資料がここにしか無いというものも多いので、早速出向く。
相変わらず館内のセキュリティは厳重だけれども、ＩＴ化が進んで資料の貸し出しに関する運用が随分変わった。 戸惑う利用者も多いようで、検索端末のまわりには職員が多数張り付いていた。 どの人も親切かつ丁寧に応対しているようであったが、図書館ってこんなに沢山職員がいたのね、と少々驚いた。 更には、都議会議員とおぼしき人が視察に訪れていたりと、しばらくは慌しい状況が続くのであろう。
ともあれ、やはり蔵書の充実振りはさすがである。 勿論、蔵書数となると国会図書館が一番だ。 しかし、都立図書館は日曜や祝日も開館するし平日も夜遅くまで開いているから利用しやすい。
そして、麻布の高台という立地条件も良い。 ５階にあるカフェテリアからは、都心が一望できる。 メニューはどれも安くて量も多い。 雰囲気は、いかにも公共施設の食堂といったところだけれども、麻布というロケーションでこの値段と眺望は、かなりの穴場といって良いだろう。

貴重な蔵書と戯れつつ、疲れたらカフェテリアで気分転換。 こんな休日の過ごし方もたまには良いではないか。
そして帰り際に、有栖川宮記念公園側に隣接する「ナショナル麻布マーケット」をのぞいて見るのも良い。 世界中の珍しい食材がそろっていて、それらを観て廻るのも結構面白い。 大使館街という土地柄、様々な国の人達が買い物に来ているから、ちょっとばかり国際都市東京といった雰囲気も堪能できる。 以前、勤務先の事務所が南麻布にあったころは、時折ここでウルケルを買って帰ったな。

都立図書館は中央図書館の他に、多摩図書館と日比谷図書館がある。
このうち、日比谷図書館は千代田区に移管されるため、今年の4月1日から当面休館するとのこと。 建物の老朽化や都の財政難等から以前より存廃が検討されていたのだが、区に移管という形でとりあえず建物自体は延命される模様。 ユニークな形の建物で以前から気に入っていたので、まずは一安心である。

ということで、この日比谷図書館を建築探訪のページに載せた。

日経アーキテクチュア2009年1月12日号
「巻末特別企画」と銘打って、建築をテーマにした読み切り漫画を四本立てで掲載。 巻末とか言いつつ、実際には冊子の多くのページを漫画に割くという、建築専門誌としては恐らく前代未聞の試み。
個人的には、当雑誌の編集者でもある宮沢洋作・画の『「建築士」「建築家」をめぐる闘いの100年史』が勉強になる内容で印象に残った。 もっとも、内容として描かれている事象はタイトルの様な崇高なモノではなく、むしろ『建築業界団体をめぐるドタバタの100年史』といったトコロではあるが・・・。

新建築2009年1月号
巻末に連載されている「月評」については、この雑記帳の場でも何度か述べている。 年が変わるのと同時に、その執筆担当が変わった。
昨年の執筆者の一人、原広司の月評があまりにも凄すぎたためか否かは勿論判らぬが、今年の担当者には林昌二と植田実が名を連ねている。 いずれも重鎮、業界の御意見番。 適切な月評が展開するのだろうと期待しつつ、目を通す。
林昌二の月評は、極めて平易で穏やかな文体。 冒頭で、妹島和世の「大倉山の集合住宅」について、分譲ではなく賃貸で実現したことに驚きを表明している。
この雑記帳の場で何を書こうが単なる遠吠えだが、しかしこの論評は少し違うと思う。 この手の先鋭的な集合住宅は、恒久的な所有権を伴わない賃貸という契約形態であるからこそ事業が成り立つものだろう。 つまりは、任意の期間、面白い建築空間を堪能してみたいといった層がマーケットである。
例えば、荒川修作＋マドリン・ギンズのデザインによるあの三鷹養老天命反転住宅だって、最初は分譲だったけれども、今は賃貸で運用されている。 それ以外にも、時折建築ジャーナリズムを賑わす奇抜な集合住宅の多くは賃貸だ。

コンフォルト106号2009年2月号
「特集　 美しく育つ素材」という特集が興味深い。 「時間仕上げの家」というコトバが琴線に触れる。 ここで紹介されている、経年と共に味わいを増す数々の素材には憧れを持つ。 とは言え現実は、時と共に劣化する以外の選択肢が無い新建材に囲まれる日々。
そういえば、前述の日経アーキテクチュアを発行する日経ＢＰ社のサイト「ケンプラッツ」のコラムの中で話題を呼んだものがあった。 『“なんちゃって天然木”に一言』と題したそのコラムと、そのコラムに対する感想として載せられた夥しい量の書込みは、多くの新建材に共通する課題を示唆している。

最近、いつも通勤に利用している鉄道路線に、新型車量が数台導入された。
別に私は鉄道には詳しくないし興味もある訳ではない。 地元のbbsの中でそんなスレッドがあったのを見知っていた程度であった。

この前の休日、たまたまその新型車両に乗る機会があった。 しかし、なんだか雰囲気が違う。 高級そうな一眼レフカメラを首からぶら下げた乗客が目に付くのだ。 どの人も、鋭い目つきで車両の中を見渡している。
更には、天井面のスピーカーにボイスレコーダーをかざし、車内放送を録音している人。 車窓が熱線吸収ガラスだとか何とかブツブツ会話しつつ走行中の車内を徘徊する面々。 そして各駅のホームの端部には、カメラを構えている集団。
言うまでもない。 新型車両を一目見ようという鉄道マニアの人たちなのだろう。

普段見慣れぬ様態に、思わず三文字の形容詞が脳裏をかすめかけるが、そこでチョット待てよということになる。
対象が変われば私も似たようなものかもしれない。 そう、鉄道を建築に置き換えれば、彼らと大して変わらないじゃないか。
もっとも、フィールドワークはなるべく身軽にと思っているので、大きなカメラは持ち歩かないし、そもそも持ってもいない。
ともあれ、彼らは彼らなりに、一般人には気づかぬ事象に極上の価値観を見出し、そして至福の時間を堪能しているのであろう。

後で調べてみると、件の新型車両は、車体の横幅が15cmほど広くなっているのだそうだ。 画期的なことらしいが、私は混雑のピークを避けて通勤するようにしているので、その工夫の恩恵にはあまり与ることは無いのだろう。 しかし、本格的な通勤ラッシュの時間帯には、とっても効果があるのではないか。
様々な規制や条件の中で、可能な限り内部空間のアメニティを高めようとする工夫や技術開発は、建築にも通じるものがある。

そういえば、建築と鉄道のコラボレーション事例もある。
例えば、若林広幸が車両デザインを手がけた「南海空港特急ラピート」。 同じく、岡部憲明による「小田急電鉄特急ロマンスカー」。 ミサワホームが寝台特急の個室のインテリアを担当したというのもある。
調べれば、他にもいろいろ有るかもしれない。

正月。 年賀状が届く。
この一年に一度の機会でしか音信を確認しあえなくなっている人も何人かいるけれど、しかしこうやって一年の最初に無事を伝えあうことが出来るというのは、とっても良い習慣だと思う。

私から送った年賀状に貼り付けた画像の元ネタは、右の画像。 昨年訪ねた古民家の奥座敷の間仕切襖だ。 その全面に花鳥が描かれている。
最初に目に留まった時は、随分コテコテなしつらえだなといった印象だった。 しかし、よくよく観ると、とっても繊細な襖絵。 かつて飼っていた猫に引っかかれしまったとのことで、所どころ欠損していた。 しかし日当たりの良い部屋に面しているにも関わらず、色褪せは少ない。 その美しさに思わずカメラを向ける。 長い期間にわたって紫外線を浴び続けて来たのだから気にすることは無いかもしれないと思いつつ、念のためにフラッシュを使わずに撮影した。
住人の話では、残念ながら絵の作者は判らないとのこと。 登録有形文化財への登録を申請予定の古民家なので、ひょっとしたらその過程で作者が判明するかもしれない。

新建材を纏ったチープな建物が連なる町並みの中にやや控えめに建つ古民家の奥に、このような極上の佇まいが秘めやかに残されているというのが、何とも奥深い。
そう、表層だけを追っていても佇まいの本質は見えてこない。 内面まで追求することが大切なのだろうけれども、しかしそれはなかなかに難しい。